BLUE (Derek Jarman)

Blue_Jarman

Met ‘Blue’ maakte Derek Jarman in 1993 misschien wel de meest radicale en tegelijk de meest intieme en meest ontroerende film aller tijden.

Als gevolg van AIDS was het zicht van Jarman in zijn laatste, terminale levensperiode afgezwakt tot een blauwe waas, en dat is precies wat de kijker te zien krijgt: een 79 minuten durend, monochroom Yves Klein-blauw beeld.

Het gevolg is dat je als toeschouwer als het ware in het hoofd van Jarman gedwongen wordt, en dat je spontaan zelf beelden gaat bedenken bij de (fantastische) soundtrack.

musicaDie soundtrack bestaat uit een collage van mijmeringen, proza en poëzie van Jarman, waarin hij zijn ervaringen met AIDS (de behandeling, het verlies van zijn vrienden, de fysieke en emotionele pijn…) verwoordt, of de betekenis van het door hem zo geliefde blauw.

De teksten worden aangevuld met geluiden uit zijn dagelijkse leven, plus uiteraard muziek van (onder andere) Erik Satie, CoilSimon 

Fisher-Turner en Brian Eno – Eno hielp de film overigens mee financieren.
Jarmans teksten worden op indrukwekkende wijze vertolkt door Tilda Swinton, Nigel Terry en John Quentin.

Vier maand na de première zou Jarman overlijden aan de gevolgen van AIDS.

Tot op de dag van vandaag blijft hij één van de meest vernieuwende en invloedrijke
Britse filmmakers, die ons niet alleen prachtfilms als ‘Sebastiane’, ‘Caravaggio’ en Continue reading “BLUE (Derek Jarman)” »

In première in het Filmhuis: USA 1982: WE STOOD LIKE KINGS plays KOYAANISQATSI

19875363_1458090297563352_8401638424893301494_nAl twee keer hadden we de postrockgroep We Stood Like Kings te gast met een live soundtrack bij filmklassiekers.

Met hun ‘Berlin 1927′ en ‘USSR 1926′ bouwden ze zich via een lange reeks optredens in heel Europa een ijzersterke reputatie op, en we zijn dan ook zeer blij dat we u als openingsfilm van ons seizoen 2017-18 de Belgische première van hun nieuwe project kunnen presenteren!

Dit keer begeleiden ze live een iets minder oude maar even legendarische filmklassieker: ‘Koyaanisqatsi’, de film waarmee Godfrey Reggio in 1982 zowat de hele wereld wist te verbluffen.

‘Koyaanisqatsi’ is een woordenloze film zonder plot of verhaal, maar de indruk die de film nalaat is niettemin verpletterend: 85 minuten wordt de kijker ondergedompeld in een 19665227_10155485601864784_9208775441737170146_nstroom van adembenemende contrasterende beelden van planeet Aarde in 1982 – van cultuur en natuur, van doldraaiende mensenzeeën en onbewoonbare woestenijen, van vredevolle tableaus en atoomontploffingen, van opbouw en vernietiging, van primitivisme en spitstechnologie.

Het resultaat is een helaas nog altijd zéér actueel beeld van een planeet die door zijn eigen bewoners onleefbaar gemaakt dreigt te worden – Koyaanisqatsi betekent in de taal van de Hopi-indianen zoveel als ‘leven uit balans’.

Het camerawerk van co-scenarist Ron Fricke bestond uit een combinatie van timelapses, slowmotion en versnelde beelden, een techniek die nadien talloze keren gekopieerd werd in andere films, reclamespots en videoclips: hoog tijd om deze ook Continue reading “In première in het Filmhuis: USA 1982: WE STOOD LIKE KINGS plays KOYAANISQATSI” »

KOYAANISQATSI (Godfrey Reggio)

Een film klarge_qyPT5NKxBRicGUg1QFsQJCSdr9Eiezen voor een poëziefestival?

Wij hoefden geen twee keer na te denken, en kozen meteen voor één van de meest indrukkende filmgedichten uit de geschiedenis: ‘Koyaanisqatsi’, de film waarmee Godfrey Reggio in 1982 zowat de hele wereld wist te verbluffen.

‘Koyaanisqatsi’ is een woordenloze film zonder plot of verhaal, maar de indruk die de film nalaat is niettemin verpletterend: 85 minuten wordt de kijker ondergedompeld in een stroom van adembenemende contrasterende beelden van planeet Aarde in 1982: van cultuur en natuur, van doldraaiende mensenzeeën en onbewoonbare woestenijen, van vredevolle tableaus en atoomontploffingen, van opbouw en vernietiging, van primitivisme en spitstechnologie.

Het resultaat is een helaas nog altijd zéér actueel beeld van een planeet die door zijn eigen bewoners onleefbaar gemaakt dreigt te worden – Koyaanisqatsi betekent in de taal van de Hopi-indianen dan ook zoveel als ‘leven uit balans’.

Het camerawerk van co-scenarist Ron Fricke bestond uit een combinatie van timelapses, slowmotion en versnelde beelden, een techniek die nadien talloze keren

18740172_10155410069548909_7673501071789946900_ngekopieerd werd in andere films, reclamespots en videoclips: hoog tijd om deze visueel baanbrekende film te komen herontdekken op groot scherm, dus.

En dan zwijgen we nog over de Continue reading “KOYAANISQATSI (Godfrey Reggio)” »

10/4/2017: De keuzefilm van Tom Lanoye: TWELVE ANGRY MEN

angry-menVertoning om 20u30

—–

Aansluitend op de ‘Recht op Zondag’-talkshows van Op.Recht.Mechelen-intendant Guido Wevers vertonen we op maandag telkens de keuzefilm van de centrale gast.

Dat is dit keer Tom Lanoye, en hij koos voor ’12 Angry Men’, het klassieke debuut van Sidney Lumet dat dit jaar exact 60 jaar geleden uitkwam.

Bijna de hele film speelt zich in de juryruimte van een rechtbank, waar de twaalf gezworenen zich moeten buigen over de vermeende moord van een jonge Puerto-Ricaan op zijn vader. imu-oprecht-mechelenEen simpele, snelle zaak, denkt iedereen, want de bewijslast lijkt overweldigend, en ook bij de jury is weinig twijfel.

Toch is één jurylid – Nummer Acht, fantastisch vertolkt door Henry Fonda – niet helemaal overtuigd…

Langzaam maar zeker slaagt hij erin de anderen op hun vooringenomenheid te wijzen, en omdat een unanieme beslissing noodzakelijk is, zijn de twaalf tot elkaar veroordeeld. Hoe langer een besluit uitblijft, hoe hoger de interne spanningen oplopen…

’12 Angry Men’ is een razend spannende, quasi perfect geregisseerde en ijzersterk Continue reading “10/4/2017: De keuzefilm van Tom Lanoye: TWELVE ANGRY MEN” »

Ciné-concert: NORDMANN plays ‘DEMENTIA / DAUGHTER OF HORROR’

13256156_946238885493005_5840279659266223788_nEen louche hotelkamer: een jonge vrouw (gespeeld door Adrienne Barrett) ontwaakt uit haar nachtmerrie en trekt de stad in.

Een nacht vol geweld en waanzin volgt – en alles speelt zich af op een plaats waar de grens tussen droom en werkelijkheid vervaagt. We krijgen een intieme inkijk in de psyche van een getormenteerde ziel.

‘Dementia/Daughter of Horror’, in 1955 gemaakt door John Parker, is een duistere, dialoogloze en uiterst bizarre film noir, waar de dreigende ondertoon in de muziek van NORDMANN perfect bij past.

NORDMANN  is:
-Edmund Lauret (gitaar)
-Mattias De Craene (tenorsax)
-Dries Geusens (bas)
-Elias Devoldere (drums)

‘DEMENTIA / DAUGHTER OF HORROR’
Regie: John Parker
USA 1955, 58 min.

Deze film werd in Filmhuis Mechelen vertoond op:
DONDERDAG 23 MAART 2017 om 20u30

Een vertoning i.s.m. kc Nona en Cultuurcentrum Mechelen

‘DEMENTIA/DAUGHTER OF HORROR’ is (weliswaar zonder de soundtrack van Nordmann) hier gratis online te bekijken:

DE ZAAK ALZHEIMER (Erik Van Looy)

alzhErik Van Looy brak in 2003 definitief door als regisseur met ‘De Zaak Alzheimer’, een prent gebaseerd op de gelijknamige succesthriller van Jef Geeraerts.

‘De Zaak Alzheimer’ draait rond Angelo Ledda, een huurmoordenaar met de eerste symptomen van de ziekte van Alzheimer.

Wanneer topambtenaar Bob Van Camp verdwijnt, worden de Antwerpse politierechercheurs Vyncke en Verstuyft (rollen van Koen De Bouw en Werner De Smedt) op de zaak gezet. Het spoor leidt hen naar de mentaal snel aftakelende Ledda…

imu-oprecht-mechelen

Bijna 15 jaar na de release staat ‘De Zaak Alzheimer’ nog altijd zeer
stevig in de top-10 van de best bezochte Vlaamse speelfilms: het is dan ook een uitermate efficiënte, spannende en strak geregisseerde policier, helemaal opgebouwd rond één van dé iconische glansrollen Continue reading “DE ZAAK ALZHEIMER (Erik Van Looy)” »

Art & Film: VIAGGIO IN ITALIA (Roberto Rossellini)

viaggio-in-italia-una-scena-del-filmIn samenwerking met de Academie Mechelen halen we op maandag 16 januari Steven Jacobs naar het Filmhuis.

Jacobs – kunsthistoricus en docent aan de universiteiten van Gent en Antwerpen – brengt zijn ‘INCIDENTS IN A MUSEUM’ mee, de compilatiefilm die hij samen met Karel De Cock maakte.
‘Incidents’ is samengesteld uit filmscènes die zich afspelen in musea en galerijen, en vormt de basis voor de lezing die hij zal geven: de relatie tussen film en beeldende kunst.

Na de pauze tonen we één van de films die een scène leverden voor ‘Incidents': de gerestaureerde versie van ‘Viaggio In Italia’, de onverwoestbare klassieker van Roberto Rossellini, met Ingrid Bergman en George Sanders.

‘Viaggio In Italia’ draait rond de relatie van het koppel Catherine en Alex Joyce (fantastisch vertolkt door Bergman en Sanders): hij een cynische zakenman, zij een gevoelige, gecultiveerde vrouw.  Om een erfeniskwestie te regelen gaan de twee voor het eerst in hun achtjarige, kinderloze en langzaam uit elkaar vallende huwelijk samen op reis.

De trip naar Italië zorgt er echter niet voor dat de onderhuidse spanningen tussen hen ontmijnd worden, wel integendeel: tijdens de trip wordt pas pijnlijk duidelijk hoe leeg hun Continue reading “Art & Film: VIAGGIO IN ITALIA (Roberto Rossellini)” »

ONE FLEW OVER THE CUCKOO’S NEST (Milos Forman)

one-flew-over-2In het kader van het stadsfestival OP.RECHT.MECHELEN zal intendant Guido Wevers op geregelde tijdstippen ‘Recht op zondag’ presenteren, een aantal live talkshows waarin hij markante gasten ontvangt om hen uit te horen over recht en rechtvaardigheid.

Elke gast krijgt bovendien de kans naar eigen goeddunken een film over recht/onrecht te kiezen, die het Filmhuis – uiteraard met inleiding van de betrokkene – de maandag nadien zal vertonen: policiers, documentaires, klassiekers, gerechtsfilms en moorddrama’s maar ook films over kinderrechten, sociale onrechtvaardigheid, de sharia of de noodtoestand, het kan en mag wat ons betreft allemaal.

Aan gespreksstof zal het bij de eerste praatgast (en filmprogrammator) alvast niet ontbreken, want op de openingsdag verwelkomen we justitieminister Koen Geens.

Hij selecteerde ‘One Flew Over The Cuckoo’s Nest’, de magistrale klassieker van Milos Forman, met in de hoofdrol de allerbeste Jack Nicholson.

imu-oprecht-mechelenNicholson speelt Randle P. McMurphy, een onverbeterlijke herrieschopper die zich als geestesziek voorgedaan heeft in de hoop zijn gevangenisstraf op een comfortabele wijze te kunnen uitzitten in een psychiatrische inrichting.

Maar behalve Nicholson speelde ook letterlijk àlle andere acteurs in  Continue reading “ONE FLEW OVER THE CUCKOO’S NEST (Milos Forman)” »

Ciné-concert: BUNUEL/MELIES + AUSTBO, GEBRUERS & GOUDBEEK live!

le-voyage-dans-la-luneUPDATE: door een griepaanval kan Oscar Jan Hoogland vanavond helaas niet optreden.

Het goede nieuws: ‘Un Chien Andalou’ zal nu van een live-soundtrack voorzien worden door Harald Austbo (cello én stem!), die de film eerder al begeleidde in het Amsterdamse filmmuseum Eye.

Bij de Méliès-films wordt Oscar Jan Hoogland aan de piano vervangen door Seppe Gebruers, in 2014 nog bekroond met de SABAM Jazz Award. Alstublieft!

————
Wegens succes verlengd: het BRAND! NL-jazzfestival!

Bij de eerste editie vorig jaar presenteerden we u de magistrale live-soundtrack van André Goudbeek bij ‘Nanook’, dit jaar kunnen we uitpakken met twee absolute grootmeesters van de (stille) filmkunst met live-begeleiding door drie topmuzikanten uit de hedendaagse jazz.

Om te beginnen tonen we u een selectie uit het enorme repertoire kortfilms van de Franse filmpionier Georges Méliès, samengesteld en van een live-soundtrack voorzien door André Goudbeek (altsax, basklarinet en bandoneon) en Oscar Jan Hoogland (piano).

Méliès – een voormalige goochelaar – maakte aan het begin van de twintigste eeuw furore met vele tientallen uiterst inventieve, grappige filmpjes die op kermissen en in rondreizende theaters vertoond werden (de bioscoopzaal moest nog uitgevonden worden).

Zijn klapstuk was ‘Le Voyage Dans La Lune’, zowat de ‘Star Wars’ van zijn tijd, en misschien wel de eerste langere science fiction-film uit de geschiedenis.

Met zijn fantastische special effects (daarvoor kwam Méliès’ goochelopleiding hem goed van pas), fantasierijke beelden en alomtegenwoordige humor is ‘Le Voyage Dans La Lune’ een film die ook meer dan honderd jaar later nog van begin tot eind blijft fascineren.

Na zijn hoogdagen dreigden Méliès en zijn films compleet in de vergetelheid te raken, tot Continue reading “Ciné-concert: BUNUEL/MELIES + AUSTBO, GEBRUERS & GOUDBEEK live!” »

Ciné-concert: USSR 1926 (Dziga Vertov) + WE STOOD LIKE KINGS live!

dzigaOnze filmklassieker is dit keer het magistrale ‘USSR 1926 (A Sixth Part Of The World)’, de documentaire/propagandafilm waarin Dziga Vertov een fascinerend beeld schetste van het gigantische lappendekken dat de nog jonge Sovjet-Unie in 1926 was: één zesde van de wereld groot, zich uitstrekkend over Europa en Azië, en bewoond door de meest uiteenlopende volkeren en culturen.

We Stood Like Kings was vorig jaar bij ons al te gast met hun soundtrack bij ‘Berlin’, die andere schitterende docuklassieker.

Na een uitgebreide Europese toernee met die film zijn ze nu eindelijk terug in Mechelen, uiteraard mét hun liveuitvoering van deze gloednieuwe soundtrack.

‘USSR 1926′ is een lust voor oog en oor: de film is niet alleen adembenemend in beeld gebracht, maar ook briljant gemonteerd, en werd (en wordt) door Vertovs collega’s beschouwd als één van de beste documentaires aller tijden.

Voeg daarbij de muziek van We Stood Like Kings die ondertussen al bedolven werd onder de lovende recensies in binnen- en buitenland, en het resultaat is een niet te Continue reading “Ciné-concert: USSR 1926 (Dziga Vertov) + WE STOOD LIKE KINGS live!” »