De afgelopen jaren probeerden duizenden Senegalezen vanuit kustdorpen in gammele bootjes de oversteek te maken naar de Canarische Eilanden, in de hoop zo een verblijfsvergunning in Europa te krijgen.
Maar die oversteek is extreem gevaarlijk: volgens de Spaanse overheid kwamen op één jaar tijdmaar liefst 10.000 (!!!) jongeren om, 60.000 bereikten de Canarische eilanden.
In ‘WECCO WACKO FARM CLUB’ gaan de makers op zoek naar de mensen achter die hallucinante cijfers. De jongeren nemen het risico omdat ze in hun dorpen geen enkel
toekomstperspectief zien, en omdat ze door de klimaatverandering soms zelfs letterlijk hun dorp zien verdwijnen.
In het plaatsje Djifer bijvoorbeeld rukt de zee op, verzilt de landbouwgrond en is werk uiterst schaars.
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
—-
Brussel, mei 1940.
De wereld balanceert op de rand van oorlog, maar in het iconische Flageygebouw – van waaruit de natuionale radio uitzendt – gaat het leven gewoon door: de jonge actrice Elza zet er haar eerste stappen in de hoorspelstudio’s, en de getalenteerde Berre – gezegend met een uitzonderlijk gehoor – mag er beginnen als klankman.
Het is de start van een knetterend liefdeverhaal tussen twee jonge mensen met een gezamenlijke passie, hoop en verbeelding – en daar kan het op de achtergrond inktzwart dreigende wereldrumoer niks aan veranderen…
De jonge Jef Hellemans (als Berre) en Femke Vanhove (als Elza) zijn echte ontdekkingen en schitteren als het centrale koppel, terwijl rondom hen zowat de volledige Vlaamse all star cast passeert: Els Dottermans, Peter Van den Begin, Nico Sturm, Evelien Bosmans, Antje de Boeck, Robbie Cleiren, Frank Vercruijssen, Rosa Marchant, Damiaan De Schrijver (en mogelijk vergeten we er dan nog een paar)
Maar de échte ster van de film is het wonderlijke Flageygebouw: Van Passel en zijn cameraman Laurens De Geyter schilderen het magistrale gebouw van architect Joseph Diongre prachtig tegen de feërieke achtergrond van de grootstad – filmische magie tegenover de brutaliteit van de oorlog.
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
——
Het is 1943.
De wereldberoemde liedjesschrijver Lorenz Hart zit aan de toog van een café waar de whisky rijkelijk vloeit.
Nu verliest de depressieve Hart zich wel vaker in de drank, maar deze avond is toch anders: even verderop gaat immers ‘Oklahoma!’ in première, de gloednieuwe musical van zijn vroegere schrijfpartner Richard Rodgers.
Na hun breuk is Rodgers alleen maar méér succesvol geworden, terwijl de verbitterde Hart het vooral van zijn liedjes en verhalen uit het verleden moet hebben…
‘BLUE MOON’ – genoemd naar één van de mooiste en meest bekende nummers van Rodgers & Hart – is alweer een nieuwe parel van Richard Linklater, wiens even uitmuntende vorige film ‘Nouvelle Vague’ nog maar nét van ons programma is.
De making of van deze film was dan ook een ware tour de force: op amper 15 dagen opgenomen, en helemaal gedragen door een fantastische acteerprestatie van Linklaters fetisjacteur Ethan Hawke, die met veel verve de briljante maar gekwelde liedjesschrijver vertolkt.
De geweldige dialogen vertellen het verhaal van een met zichzelf worstelende mens, die niet alleen tegen het onherroepelijke verstrijken van de tijd moet vechten, maar ook tegen zijn
Vertoning: - MAANDAG 2 MAART om 18u30 - tickets HIER!
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
—–
Anouk & Danny en Gwen & Erik zijn twee bevriende koppels die al jarenlang samen op vakantie gaan in een vakantiehuisje in de Oostenrijkse Alpen.
Ook de dochters Madelon en Elise gaan al sinds hun kindertijd mee, al zijn die twee ondertussen opgegroeid tot puberende tieners, en hebben ze nu meer oog voor de lokale beau garçon Ralph dan voor papa en mama.
En precies daar loopt het ernstig fout: tijdens een tochtje achterop de quad van Ralph raakt die van de weg af, en raken beide meisjes ernstig gewond. Elise raakt zelfs in een diepe coma, en vertoont bijna geen hersenactiviteit meer.
Madelon lijkt er op het eerste zicht beter vanaf te komen, tot na een tijdje blijkt dat ze bij de val ernstige hartschade heeft opgelopen. Een transplantatie is noodzakelijk, maar waar vind je snel een geschikte donor?
Wanneer moeder Anouk suggereert het hart van de bijna hersendode Elise te gebruiken om hun dochter te redden, vallen bij beide ‘bevriende’ koppels alle maskers af, en gaat een enorme beerput vol frustraties, egoïsme, woede en wanhoop open.
Want moraliteit en fatsoen, allemaal goed en wel, maar als het om het redden van je eigen kind gaat, blijkt dat toch geen beletsel te zijn…
Mike Van Diem won met ‘Karakter’ lang geleden ooit een Oscar voor Beste Buitenlandse Film, maar regisseerde daarna vreemd genoeg amper nog films. Nu is hij opeens helemaal terug met ‘Voor de Meisjes’, een duister tragikomisch drama dat de kijker anderhalf uur constant op het verkeerde been zet met een roetsjbaan vol verrassende (morele) wendingen.
De ensemblecast met o.a. Thekla Reuten, Fedja van Huet en onze landgenoot Valentijn Dhaenens zorgt voor een lekker vilein sfeertje waarin het dunne laagje beschaving beetje bij Continue reading “VOOR DE MEISJES (Mike van Diem)” »
Vertoningen:
– MAANDAG 9 MAART om 18u30
– DINSDAG 10 MAART om 20u30
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
—–
Voor we u met woorden proberen te overtuigen naar ‘THE LOVE THAT REMAINS’ te komen: bekijk éérst deze heerlijke trailer, die hopelijk al meteen de job doet:
Het verhaal draait rond het gezin van Anna en Magnus: de twee zijn gescheiden, maar in het belang van hun drie kinderen brengen ze toch nog veel tijd met elkaar door.
Het zorgt voor een wat vreemde toestand, zeker omdat de jobs van de beide ouders zo uiteenlopend zijn: vader Magnus werkt op een vissersboot en is dus geregeld lange tijd op zee, terwijl moeder Anna een uitstekende kunstenares is, die echter totaal niet de erkenning krijgt die ze verdient.
‘The Love That Remains’ is – zoals de titel al een béétje weggeeft – een zalig, bitterzoet en vaak grappige (ex-)familieschets over de liefde die overblijft nà een breuk. Want ook een scheiding kan de gezamenlijke herinneringen, het gedeelde verleden en de onvoorwaardelijke liefde voor de kinderen niet uitwissen…
Regisseur Hlynur Palmason (van het ook al uitstekende ‘A White, White Day’) castte niet alleen zijn eigen kinderen als het heerlijk amusante kroost van het gescheiden koppel (de Jeanne d’Arc-scene!), maar is naast regisseur ook een uitstekend beeldend kunstenaar, en gebruikte zijn eigen werk als de kunstwerken in de film – wat deze prent meteen ook voor de kunstliefhebber zéér de moeite maakt.
Extra bonuspunten zijn er voor de hond Panda, in zijn ge-wel-di-ge rol als de gezinshond: Panda werd in Cannes dan ook volkomen terecht bekroond met de Palm Dog voor Beste Hondenvertolking (géén grap – de prijs wordt al een kwarteeuw uitgereikt!)
Vertoningen: - MAANDAG 16 MAART om 20u00 - DINSDAG 17 MAART om 20u00
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
——
Vele jaren geleden stond Bob Ferguson met zijn extreem-linkse strijdmakkers van de French 75 in de frontlinie van de revolutionaire strijd tegen de alt-right supremacists, maar die tijd ligt nu ver achter hem.
Tegenwoordig leeft de aan lagerwal geraakte man een ondergedoken bestaan ergens in Noord-Californië, soms stoned, soms dronken, soms allebei, en altijd paranoïde. Zijn enige steun en toeverlaat is zijn dochter Willa, een uiterst energieke meid die prima zelf haar boontjes weet te doppen, en die haar afkeer voor het drank- en drugsgebruik van haar vader niet onder stoelen of banken steekt.
Alles verandert echter wanneer totaal onverwacht de oude vijand weer in Bobs sowieso al
paranoïde leven opduikt: door zijn dochter te kidnappen wordt, wordt Bob gedwongen zijn oude kompanen weer op te zoeken en de wapens weer op te nemen…
De nieuwe van Paul Thomas Anderson (‘There Will Be Blood’, ‘Boogie Nights’, ‘Licorice Pizza’, ‘Phantom Thread’….) is een geweldige combinatie van een zeer actuele politieke satire, een jachtige actiethriller en een inktzwarte komedie, gebaseerd op ‘Vineland’, de klassieker van Thomas Pynchon.
Rare combinatie, zegt u? Kan zijn, maar het wérkt hier allemaal wonderwel, mede dankzij de heerlijke, soms bijna cartoon-achtige acteerprestaties van Leonardo DiCaprio (als de bezopen stoner annex revolutionair), de hier alweer wonderlijk creepySean Penn of Benicio del Toro.
De fenomenale soundtrack is – zoals altijd bij Paul Thomas Anderson – van Radiohead-gitarist Jonny Greenwood
Vertoningen:
– MAANDAG 9 MAART om 20u30
– DINSDAG 17 MAART om 18u30
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
——-
Wat zouden we zonder de vrouwen zijn?
Wel, in de herfst van 1975 werd dat één dag in de praktijk uitgetest, en meer bepaald in Ijsland, toen de vrouwen daar – in een strijd voor gelijkheid op het toen nog bijzonder conservatieve eiland – collectief besloten het werk neer te leggen.
9 op de 10 Ijslandse vrouwen sloten zich bij de staking aan, en gingen niet naar hun werk, weigerden voor de kinderen te zorgen, te koken of de afwas te doen.
Het gevolg?
Een berg vuile vaat, uiteraard, maar ook: het hele telefoonsysteem dat platviel, kranten die niet verschenen, theaters die dichtbleven, vluchten die moesten geschrapt worden en de meeste scholen die de deuren sloten
.
Kortom: heel Ijsland kwam in één klap brutaal tot stilstand, en zelfs de grootste macho of
conservatiefste conservatief kon niet anders dan toegeven dat het zonder de vrouwen niet zou lukken.
Waarna het land van de weeromstuit uitgroeide tot het meest gendergelijke land ter wereld, dat zestien jaar lang geleid zou worden door een vrouwelijke premier, Vigdís Finnbogadóttir
Vertoningen:
- DINSDAG 10 MAART om 18u30
– MAANDAG 16 MAART om 18u30
– DINSDAG 24 MAART om 20u30
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
—-
Nico is een jongetje uit Milaan dat zoals veel van zijn leeftijdsgenootjes volledig vergroeid is met zijn smartphone.
De temperantvolle jongen heeft een hele goede band met zijn oppas, maar wanneer die vertrekt, moeten zijn ouders een oplossing vinden voor de zomervakantie.
Die wordt gevonden op Sicilië, bij zijn oudtante Gela: Gela woont in een appartement waar de tijd al enkele decennia is blijven stilstaan, ingericht met ouderwets behang en nog oudere meubels, overal heiligenbeeldjes en een allesziende Jezus aan de muur. Bovendien
gelden er ook de aloude regels: met twee woorden spreken, geen voeten op tafel en eten met mes, vork en servet.
En dan zwijgen we nog over het ergste van al: tante Gela heeft géén WiFi!
‘Jullie hebben me naar de Middeleeuwen gestuurd!’ zo meldt een verschrikte Nico aan zijn ouders.
Maar gaandeweg ontdekken Nico en Gela dat ze – ondanks de twee verschillende werelden waarin ze leven, en de irritaties die ze bij elkaar opwekken – toch iets gemeen hebben, en ontstaat er een ontroerende band…
Met haar uiterst warme en hartverwarmende debuut ‘GIOIA MIA’ heeft Margherita Spampinato een film gemaakt die – mede door de heerlijk naturelle vertolkingen van de Continue reading “GIOIA MIA (Margherita Spampinato)” »
De kleine Frida woont – samen met haar familie en het straathondje Chiquita – in Mexico-Stad, een zonnige, bruisende plaats boordevol leven.
Ook zelf sprankelt het meisje van de energie en levenslust: de wereld ligt aan haar voeten, zo lijkt het wel. Tot ze plotseling ernstig ziek wordt en niet meer kan doen wat ze vroeger allemaal kon….
Gelukkig heeft Frida ook een bijzonder levendige fantasie, die ze eerst volop gebruikt om aan
haar opeens saai geworden leventje te ontsnappen, en daarna om uit te groeien tot één van de beroemdste kunstenaars van de twintigste eeuw.
Deze eerste kinderfilm over de fantastische Frida Kahlo is prachtig geanimeerd, met tekeningen die helemaal de sfeer van haar kleurrijke en unieke werk oproepen.
De film ging uiteraard in wereldpremière in Mexco, en werd ook vertoond in Casa Azul, het geboortehuis van Kahlo. En nu dus ook in uw Casa del Cinema, het Filmhuis van Continue reading “Kinderfilm: HOLA FRIDA!” »
Vertoningen:
– MAANDAG 23 MAART om 18u30
– DINSDAG 31 MAART om 18u30
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
TIP: koop eerst HIER een Filmhuis-seizoenskaart, en bespaar zo een heel seizoen lang 2 euro per vertoning!
——
Van architectuur tot visuele kunst, van beeldend werk tot documentaire: de Chinese kunstenaar Ai WeiWei lijkt moeiteloos van de ene kunstvorm naar de andere te springen.
En met zijn versie van Giacomo Puccini’s ‘Turandot’ voegde hij in 2022 ook opera aan dat sowieso al indrukwekkende lijstje toe.
Voor dat opera-regiedebuut kon hij werken in het majestueuze Teatro dell’Opera in Rome, waar hij het honderd jaar oude (en lange tijd in China verboden) ‘Turandot’ herwerkte tot een spiegel van de woelige tijden waarin we leven, én van de woelige tijden waarin de productie van het stuk plaatsvond.
Want Ai Weiwei begon aan de voorbereidingen in 2020, net voor de uitbraak van de COVID-crisis.
Nadat die twee jaar later eindelijk overgewaaid was, werd de oorspronkelijke dirigent vervangen door de jonge talentvolle Oksana Lyniv. Enkele dagen na haar aanstelling breek in haar vaderland – toevallig of niet Oekraïne – een ander conflict uit dat de loop van ons tijdsgewricht zal bepalen….
Via een uiterst zeldzame blik achter de schermen van zijn creatieve proces maken we mee
hoe Ai WeiWei al die actuele ontwikkelingen en zijn politiek activisme verweeft in zijn artiestieke taal, met als cruciale vraag: is kunst in staat de wereld werkelijk te veranderen, of zelfs maar uit te dagen?
‘BLUE MOON’ – genoemd naar één van de mooiste en meest bekende nummers van Rodgers & Hart – is alweer een nieuwe parel van Richard Linklater, wiens even uitmuntende vorige film ‘Nouvelle Vague’ nog maar nét van ons programma is.
De making of van deze film was dan ook een ware tour de force: op amper 15 dagen opgenomen, en helemaal gedragen door een fantastische acteerprestatie van Linklaters fetisjacteur Ethan Hawke, die met veel verve de briljante maar gekwelde liedjesschrijver vertolkt.
De geweldige dialogen vertellen het verhaal van een met zichzelf worstelende mens, die niet alleen tegen het onherroepelijke verstrijken van de tijd moet vechten, maar ook tegen zijn