A PARKED LIFE, gepresenteerd door Lieve Blancquaert

OveA_Parked_Life_posterr de Europese snelwegen scheuren elke dag vele Oost-Europese truckers. De ene dag rijden ze door een bloedhete woestijn in Spanje, even later zitten ze tussen het ijs in het Hoge Noorden.

Hun hele leven speelt zich af in hun cabine, op eindeloze wegen en op gure, soms gore parkings. Ze zijn 48 weken per jaar van hun gezin weg, als ze door hun job al een gezinsleven kunnen opbouwen. Hun bestaan is monotoon en hard.

Maar toch zijn ze met vele honderdduizenden, omdat het relatief goed betaalt, en omdat het vaak de enige manier is om een betere toekomst op te bouwen.

Eén van die Oost-EuropLieveBlancquaert_c_ZegerGarré-CEese truckers is Petar, een jonge Bulgaar die net vader is geworden. Maar via zijn smartphone merkt hij dat de barsten in zijn huwelijk groter worden.  En door de voorruit van zijn truck ziet hij ook de barsten in het hedendaagse Europa groter worden.

‘A PARKED LIFE’ is tegelijk een intiem en pakkend persoonlijk portret van een jonge, twijfelende vader, én een reflectie over het verkruimelende Europa van vandaag.

De cruciale vragen zijn in beide gevallen dezelfde: leidt de weg ons naar een beter Continue reading “A PARKED LIFE, gepresenteerd door Lieve Blancquaert” »

Art & Film: I AM A MACAW (Rivane Neuenschwander & Mariana Lacerda)

II_Am_Macawn ‘I AM A MACAW’ (originele titel: ‘Eu Sou Uma Arara’, of in het Nederlands: ‘Ik ben een ara’) reflecteert Rivane Neuenschwander op de impact van de vernietiging van het Braziliaanse oerwoud voor de inheemse bevolking.

Neuenschwander – algemeen beschouwd als één van de belangrijkste hedendaagse Braziliaanse artiestes – bedacht samen met filmmaakster Mariana Lacerda het idee om de vele protestbetogingen (de meesten tegen de ultrarechtse president Bolsonaro) te infiltreren met hun acties.

Tientallen als de Braziliaanse fauna en flora uitgedoste personages – de ene een kever, de Continue reading “Art & Film: I AM A MACAW (Rivane Neuenschwander & Mariana Lacerda)” »

IL BOEMO (Petr Vaclav)

HIl_boemo_et zal je maar overkomen: je hele leven de meest prachtige muziek componeren, maar toevallig in dezelfde era geboren zijn als het genie Wolfgang Amadeus Mozart, die je werk enorm bewondert en erdoor geïnspireerd raakt, maar die – hoe hard je ook probeert – jouw muzikale inspanningen helemaal overschaduwt met zijn eigen briljante composities.

Het gebeurde de Tsjechische operacomponist Josef Mysliveček, een muzikale held van Mozart die tijdens zijn leven nog successen genoot in Italië, maar die na zijn dood zo goed als meteen vergeten werd en die helemaal in de nevelen der tijd dreigde te verdwijnen.

Tot regisseur Peter Vaclav hem eerherstel bezorgde, eerst met een documentaire, en nu met deze grandioze, majestueuze speelfilm die ons terugbrengt naar het 18de eeuwse Italië.

Vanwege zijn voor Italianen quasi onuitspreekbare achternaam gaat Mysliveček daar kortweg door het leven als ‘Il Boemo’ (‘de Bohemer’): als één van de vele componisten die het daar in het hart van de operacultuur wil

maken is hij afhankelijk van de juiste connecties, én van de juiste mecenassen voor opdrachten.
Iets wat hem door zijn natuurlijke charme best aardig lukt, vooral dan bij zijn vrouwelijke bewonderaars.

Maar zelfs wie – zoals Il Boemo – een gigantisch muzikaal talent combineert met keihard werken en eindeloos charmante omgangsvormen blijkt overgeleverd aan de grillen van de vorst. En laat dat nu net een complete onbenul met volstrekt onberekenbare stemmingswisselingen zijn.

Bovendien komt heel Europa net op het hoogtepunt van Il Boemo’s in de ban van een muzikaal wonderkind, de kleine Mozart die door zijn vader als een  Continue reading “IL BOEMO (Petr Vaclav)” »

Kinderfilmontbijt: YUKU EN DE HIMALAYABLOEM

Yukyuku_poster_hru, het oudste kind uit een grote muizenfamilie, moet de voedselvoorraad bewaken. Maar ze luistert liever naar haar oma, een meesterlijke verteller met een wonderlijke ukelele.

Wanneer het einde van oma’s leven nadert, vertrekt Yuku op een muzikale zoektocht naar de eeuwig lichtgevende Himalayabloem, zodat oma die kan meenemen op haar ‘laatste reis’.

Een prachtige film vol avonturen en aanstekelijke muziek, over eeuwige vriendschap.

Met de stemmen van o.a. Bent Van Looy, Gloria Monserez, Tine Embrechts, Lucas Van den Eynde, Lotte Villays en Ben Segers.

‘YUKU EN DE HIMALAYABLOEM’ werd bekroond met de Prijs voor Beste Kinderfilm Continue reading “Kinderfilmontbijt: YUKU EN DE HIMALAYABLOEM” »

LA RAGAZZA DEL FUTURO (Marta Savina)

 

NLa-Ragazza-del-Futuro_et voor het einde van ons seizoen 2022-2023 hebben we nog een bijzonder mooie bonus in petto: op dinsdag 20 juni kunt u bij ons in avant-première ‘LA RAGAZZA DEL FUTURO’ komen bekijken.

Dit bijzonder krachtige debuut van Marta Savina is gebaseerd op een waargebeurd verhaal, en speelt zich af in het Sicilië van 1965.
In één van de dorpjes daar woont Lia, een jonge vrouw met een sterk karakter. Ze gaat al een tijdje vriendschappelijk om met Lorenzo, de flamboyante zoon van de plaatselijke burgemeester (die mogelijk banden heeft met de plaatselijke mafia).
Lorenzo wil echter méér dan alleen maar vriendschap van Lia, maar door zijn bezitterigheid houdt zij de boot af.

Als telg van de machtigste familie van de streek laat hij zich echter niet afstoppen door een ‘neen’ van een meisje uit een eenvoudige familie: Lorenzo kidnapt de jonge vrouw, en verkracht haar in zijn berghut.

Volgens de eeuwenoude traditie van de streek moét zij nu wel met hem trouwen om haar eer te ‘redden’.

Maar dat is dan weer buiten de sterke wil en de moed van Lia gerekend, die genoeg heeft van de barbaarse traditie die slachtoffers nog eens extra stigmatiseert en daders beloont: voor het eerst in de geschiedenis waagt een vrouw zich te verzetten tegen de diepgewortelde, brutale ‘moraal’ die dit soort toestanden accepteert.
Sterker nog: ondanks intimidatiepogingen en geweld trekt ze met de steun van haar  Continue reading “LA RAGAZZA DEL FUTURO (Marta Savina)” »

RETURN TO DUST (Li Ruijun)

Return_To_DustOp het Chinese platteland wordt de schuchtere Cao door haar familie uitgehuwelijkt aan Ma, een al even timide, arme keuterboer die net als zijn nieuwbakken echtgenote door zijn familie met de nek aangekeken wordt.

Beiden verwachten weinig van hun gedwongen huwelijk, maar tegen de verwachtingen in groeit er toch een innige band tussen de twee outsiders, prachtig vertolkt door Qing Hai en Renlin Wu.
Op het rustige ritme van de natuur bouwen ze hun eigen, veilige wereldje op, iets wat ze eigenlijk voordien nooit gekend hebben in hun leven…

Aan de buitenkant is ‘RETURN TO DUST’ een vertederend, prachtig in beeld gebracht liefdesverhaal tussen twee unieke personages, én een ode aan Het Eenvoudige Leven Op Het Platteland.

Onderhuids levert de film van Li Ruijun echter ook sluimerende kritiek op de Chinese maatschappij: de hoofdpersonages worden niet bepaald vrolijk behandeld door hun familie en de andere dorpelingen, en ook op het Chinese platteland blijken de Continue reading “RETURN TO DUST (Li Ruijun)” »

WOMEN TALKING (Sarah Polley)

20Women_Talking10.
In een diepgelovige, geïsoleerde Mennonietengemeenschap op het Amerikaanse platteland ontdekken de vrouwen dat ze ‘s ochtends wakker worden met blauwe plekken en verdachte wondes: met een schok komen ze tot het besef dat ze in hun slaap door de mannen misbruikt zijn.

De feiten zetten hen voor een quasi-onmogelijke keuze, een keuze waarmee ze hun geloof en hun verbondenheid met de gemeenschap moeten zien te verzoenen met de afschuwelijke feiten: blijven ze? En zo ja, doen ze dan niks of vechten ze terug? Of vluchten ze, naar een nieuw leven in een nieuwe wereld?

De vraag leidt tot pijnlijke interne discussies, waarin ze om beurten aan het woord komen.

‘WOMEN TALKING’ is gebaseerd op het boek van Miriam Toews, dat op zijn beurt gebaseerd was op redelijk hallucinante echte feiten: tussen 2005 en 2009 werden in een Mennonietenkolonie in Bolivië minstens 150 vrouwen misbruikt door de mannen, die daarbij gebruikt maakten van verdovend gas dat door een dierenarts was geleverd.

Regisseuse Sarah Polley richt zich in haar film echter niét op de gruwelijke feiten, maar helemaal op de gevolgen ervan: zoals de titel al aangeeft volgen we vooral de Continue reading “WOMEN TALKING (Sarah Polley)” »

Art & Film: ALL THE BEAUTY AND THE BLOODSHED

All_The_Beauty_And_the_Bloodshed

Met ‘ALL THE BEAUTY AND THE BLOODSHED’ maakte Laura Poitras een indrukwekkend portret van leven, werk en activisme van meesterfotografe Nan Goldin (°1953).

Goldin maakte eind jaren ’70 naam door de (post)punk-, drug-, LGBT- en drag queen-subculturen in New York vast te leggen: vaak rauw werk dat ze zelf omschreef als een fotografisch dagboek, een dagboek dat de buitenwereld een inkijk gaf in wat ze ‘her tribe’ noemde, en dat haar tot in de top van de internationale kunst- en fotografiewereld bracht.

Een paar jaar geleden maakte Goldin echter bekend dat ze ook zelf met een verslaving aan het opiaat OxyContin kampte, een geneesmiddel dat ze – zoals zovele Amerikanen – na een operatie voorgeschreven had gekregen.

ACADEMIE_logo_blauw_langHet middel bleek echter extreem gevaarlijk, want extreem verslavend – in die mate zelfs dat vele miljoenen (!) Amerikanen eraan verslaafd raakten, en het in 2011 de drug was die in Amerika de meeste doden veroorzaakte. Yep, méér slachtoffers dan heroïne, crack of coke….

Eén van de producenten van deze killer blijkt de steenrijke Sackler-familie, die met hun farmabedrijf miljoenen verdienden aan de verslavingen. Met een deel van dat geld legde de familie een indrukwekkende kunstcollectie aan, en sponsorden ze – o ironie – vaak gul Continue reading “Art & Film: ALL THE BEAUTY AND THE BLOODSHED” »

THE FABELMANS (Steven Spielberg)

In the-fabelmans_2THE FABELMANS’ vertelt Steven Spielberg het verhaal van Sammy Fabelman, een jongen die net na de Tweede Wereldoorlog opgroeit in Arizona.

Wanneer zijn ouders hem meenemen naar een vertoning van ‘The Greatest Show on Earth’ van Cecil B. DeMilleraakt hij helemaal gefascineerd door cinema. Zijn passie leidt er al snel toe dat hij – tot grote vreugde van zijn creatieve moeder Mitzi – zelf films begint te maken, én daar talent voor blijkt te hebben.
De droom van een carrière als regisseur groeit, maar zijn vader – een wat nerd-achtige man – ziet in al dat gefilm alleen maar een hobby, en geen echte job voor zijn zoon.

Sammy legt zowat de hele familiegeschiedenis vast op film, tot hij in zijn puberteit een hartverscheurend geheim van zijn moeder ontdekt…

Met ‘THE FABELMANS’ maakte Steven Spielberg een prachtige, semi-autobiografische ode aan de magie van de cinema, en vertelt hij ons tegelijk zijn eigen familiegeschiedenis: hij doet dat – uiteraard – op zijn eigen wijze, een tikje sentimenteel en weemoedig, met wat humor en vooral met heel veel visuele kracht.

In de hoofdrollen ziet u onder andere de immer uitstekende Michelle Williams (als Continue reading “THE FABELMANS (Steven Spielberg)” »

THE BANSHEES OF INISHERIN (Martin McDonagh)

1The_Banshees_of_Inisherin_Poster923, op het eiland Inisherin aan de Ierse westkust.

De norse brompot Colm (een prima Brendan Gleeson) is al heel zijn leven beste vrienden met de goedmoedige Pádraic (een al even excellente Colin Farrell).
Tot Colm van de ene op de andere beslist hun vriendschap te beëindigen. Sterker nog: hij weigert nog langer met Pádraic te praten.

De ontredderde Pádraic begrijpt niks van de beslissing van Colm, die als enige reden voor zijn drastische daad opgeeft dat hij ‘hem niet meer mag.’ Iets wat Pádraic weigert zomaar

te accepteren, en dàt heeft dan weer onverwachte gevolgen voor de rest van de hechte gemeenschap eilandbewoners…

Vijf jaar nadat hij met ‘Three Billboards’ een ware klassieker aan zijn cv toevoegde, pakt regisseur Martin McDonagh met een fenomenaal sterke film, en steunt daarvoor op een stel oude bekenden: Colin Farrel en Brendan Gleeson vormden destijds ook al het ijzersterke hoofdrolduo in McDonaghs debuut ‘In Bruges’, de adembenemende  Continue reading “THE BANSHEES OF INISHERIN (Martin McDonagh)” »