Voor de belangstellenden vanaf 20u20 ingeleid door Leo De Weerdt
ONLINE-TICKETS weldra beschikbaar
—–
Basel Adra is een jonge Palestijnse activist uit de Westelijke Jordaanoever die al zijn hele leven tegen de massale verdrijving van de Palestijnen door de Israëlische autoriteiten vecht.
Hij legt de systematische vernietiging van dorpen in zijn streek vast, waar huizen door bulldozers worden verwoest en de bewoners door de Israëlische soldaten worden verjaagd. De beelden die hij vastlegt post hij op sociale media.
Wanneer hij de Israëlische journalist Yuval Abraham ontmoet, ontstaat er – ondanks de
grote ongelijkheid en de verschillen tussen de twee – een onwaarschijnlijke vriendschap tussen de twee. Maar die band komt hoe langer hoe meer onder druk te staan….
In een gebied waar elke dialoog tussen de gemeenschappen verdampt lijkt, werd ‘NO OTHER LAND’ gemaakt door een gemengd Palestijns-Israëlisch collectief van Basel Adra, Yuval, Hamdan Ballal en Rachel Szor: dat alleen is al een daad van verzet (de filmmakers ontvingen doodsbedreigingen), en biedt toch een splinter hoop in een verder uitzichtloos lijkende toestand.
In samenwerking met de vzw Het Paradijs vertonen we exclusief een tv-special uit 1979 (dank aan het good old BRT-archief, overigens) over de Mechelse zanger en dichter Bert De Coninck, die vorig jaar overleed.
Aan het eind van de jaren zeventig sloeg De Coninck als eerste de brug tussen kleinkunst, rock en new wave, eerst met zijn Mechelse maat Jean Rousseau, dan solo en later met Crapule de Luxe.
Zijn hit ‘Evelyne’ zorgde in het nog oerkatholieke Vlaanderen van de jaren ’70 voor enig schandaal (het nummer gaat over overspel), maar is tot vandaag wél terug te vinden in allerlei Top 100-en en Eeuwige Lijstjes.
Eind 1979 nam de toenmalige BRT een special over De Coninck op, waarin live-opnames worden afgewisseld met buitenopnames, o.a. in Mechelen, Leuven en Zaventem.
De Coninck treedt in de special op met de helaas jong overleden zangeres Fran, met wie hij het reggae-achtige hitje ‘Johnny’ scoorde.
Daarna gooide De Coninck het roer helemaal om door naar Portugal te verkassen en zich daar in de Portugese taal en muziek te verdiepen – een liefde die tot zijn dood in 2024 in de Algarve zou blijven duren.
Die hommage wordt muzikaal ondersteund door De Laatste Showband en o.a. Chris Joris, die er bij de debuutplaat van De Coninck in 1975 al bij was.
Zowel de film als de hommage bieden een unieke kans om het werk van de man te komen (her)ontdekken.
BERT DE CONINCK TV-SPECIAL Regie: Fred Boogaerts B 1979, 29 min.
+
PINK FLOYD: LIVE AT POMPEII
In de periode tussen het vertrek van hun mentaal labiele bezieler Syd Barrett en de release van ‘The Dark Side of the Moon’ – de plaat die hen definitief tot de status van supergroep zou katapulteren – trok Pink Floyd eind 1971 naar Pompeii.
Daar, in het unieke decor van lava en de Romeinse ruïnes, namen ze in het oude amfitheater onder regie van Adrian Maben een fenomenale concertfilm op – zónder publiek, wat voor een lichtjes bevreemdende maar tegelijk intieme sfeer zorgt.
De afwezigheid van publiek zorgde er ook voor dat de focus helemaal op de muziek kwam te liggen, in scherp contrast met alle andere populaire rockfilms van die periode, genre ‘Woodstock’.
De ster van de film is merkwaardig genoeg niet Roger Waters of meestergitarist David Gilmour, maar wel drummer Nick Mason, die met een geweldige performance de hele film lang alle aandacht naar zich toezuigt.
‘PINK FLOYD: LIVE AT POMPEII’ is muzikaal een onbetwistbaar hoogtepunt van de progrock, en filmisch anderhalf uur genieten door de bijzonder knappe regie van Adrian Maben: die huurde voor het uitmuntende camerawerk twee doorwinterde veteranen in Gábor Pogány en onze landgenoot Willy Kurant (die nog met Orson Welles, Jean-Luc Godard en Serge Gainsbourg gewerkt had).
Jessica, Perla, Julie, Ariane en Naïma zijn vijf piepjonge moeders die allemaal dromen en hoop hebben voor zichzelf en hun kinderen.
Ze verblijven samen in een opvangtehuis waar ze geholpen worden in hun rol als kersverse mama: in dat tehuis delen ze onderling hun problemen, hun verhaal en hun zorgen, want de komst van de kinderen heeft hun jonge leven helemaal ondersteboven gegooid – de onderlinge steun en warmte is meer dan welkom, want meer dan eens hebben ze het gevoel er alléén voor te staan…
De met twee Gouden Palmen bekroonde broers Luc en Jean-Pierre Dardenne kwamen tot hun film na enkele bezoeken aan een echt opvangcentrum in Luik, en waren zo onder
de indruk van de verhalen dat ze er niet alleen een scenario rond schreven, maar uiteindelijk besloten ook daar ter plaatse te filmen.
In deze hartverwarmende en wonderlijk mooie documentaire neemt Nicolas Philibert (regisseur van het al even straffe ‘Sur L’Adamant’, bij ons nog gepresenteerd door Dirk De Wachter) ons mee naar een piepklein dorpsschooltje op het Franse platteland – iets dat met de mastodontscholen van onze tijd uit een compleet andere eeuw lijkt te komen.
Meester Georges Lopez is de enige leraar van het schooltje met dertien leerlingen, allemaal tussen vier en twaalf jaar oud.
Meester Georges doet zijn job vol liefde en geduld, en leert zijn leerlingen niet alleen over rekenen en geschiedenis, over ‘être et avoir’ en over alle andere zaken die je op school
leert: hij biedt ook een luisterend oor voor zijn leerlingen, en leert hen over Het Leven – dat verliezen er soms bij hoort, bijvoorbeeld, of dat ze meer kunnen dan ze denken, en dat ze geen grenzen hoeven te zien.
Zijn unieke, inspirerende aanpak maakt hem uiterst geliefd, maar op de laatste schooldag van dat jaar is het definitief gedaan. Want meester Georges gaat met pensioen….
Nicolas Philibert volgde het leven op het schooltje van putje winter tot de laatste schooldag, en puurde daar één van de meest onverwachte Franse filmhits aller tijden uit: de film trok maar liefst twee miljoen (!!!) toeschouwers in zijn thuisland, en ook het Continue reading “ÊTRE ET AVOIR (Nicolas Philibert)” »
Voor onze allerlaatste vertoning voor de sloop van de zaal hebben we uiteraard net dat iétske meer in petto: Bob Dylan en Timothée Chalamet voor de prijs van één!
DINSDAG 24 JUNI om 19u00
———
Zowat 75 jaar geleden arriveerde in New York – vergezeld van zijn gitaar – ene Robert Zimmerman.
De jonge folkzanger laat zich Bob Dylan noemen, en schiet met zijn unieke songs als een komeet omhoog in de lokale scene, waar critici en een snel groeiende schare fans hem al snel op een voetstuk plaatsen.
Maar voor het omgaan met die faam en adoratie bestaat er geen draaiboek: naast het podium staan zijn relaties met o.a. Suze Rotolo en – vooral – Joan Baez in the picture. En op het podium eisen de intussen miljoenen fans vooral meer van hetzelfde van hun Messias, en al zeker geen bruuske muzikale koerswijziging van meezingbare folkliedjes-met-protestteksten naar elektrische gitaren.
Maar de ongrijpbare, koppig zijn eigen weg gaande Dylan denkt daar anders over…
James Mangold (die met het Oscarwinnende ‘Walk The Line’ eerder al Johnny Cash tot leven bracht) maakte van ’A COMPLETE UNKNOWN’ een bijzonder klassieke muzikale biopic, maar dan wél een hele goede, met een uitmuntende hoofdrolspeler: Timothée Chalamet – die de nummers zelf inspeelde – is verbazend geloofwaardig als de jonge Continue reading “Het FILMHUIS-SLOTFEEST 2025: A COMPLETE UNKNOWN!” »
We zorgen ervoor met ‘EN FANFARE’, een lekkere eindeseizoenfilm met een lach, een traan en heel veel muziek.
Thibaut is een man van de wereld: als gepassioneerde, gerespecteerde en internationaal gerenommeerde dirigent die met zijn orkest de hele wereld rondreist heeft hij zijn droomjob te pakken. Maar die droom lijkt bruusk in duigen te vallen wanneer hij de diagnose van leukemie te horen krijgt.
In zijn zoektocht naar een donor voor een beenmergtransplantatie ontdekt hij niet alleen dat hij geadopteerd is, maar ook dat hij nog een broer blijkt te hebben -iets wat altijd voor hem geheim is gehouden.
Wanneer hij zijn verborgen broer opzoekt, blijken de twee amper iets met elkaar gemeen te hebben: Jimmy is een sjofele, wat onbehouwen medewerker van een kantine in het
grauwe noorden van Frankrijk, en leidt zowat het totaal tegengestelde bestaan van het glamoureuze, opwindende leven waarin Thibaut is terechtgekomen.
Maar één ding blijken de twee broers wél gemeen te hebben: hun levenslange passie voor muziek. Want Jimmy speelt niet alleen trombone in de plaatselijke fanfare, hij blijkt ook nog eens een jazzfan, net als Thibaut…
‘EN FANFARE’ is een heerlijke, aanstekelijke en hartverwarmende film vol komische momenten over de alle generaties, geslachten en standen verbindende kracht van muziek, geregisseerd door Emmanuel Courcol (van ‘Un Triomphe’)
De Anderlechtse wijk Peterbos komt zeer geregeld in het nieuws, en zelden in een positieve context: drugs, geweld, vandalisme zijn er aan de orde van de dag.
Maar er is ook een andere kant: onder de vleugels van de plaatselijke jeugdwerking D’Broej wordt al 30 jaar lang ‘Rupture’ georganiseerd, een trektocht voor 15 jongeren door de onvoorspelbare, woeste natuur van de Spaanse Pyreneeën, als een soort overgangsritueel naar de volwassenheid.
Hoog in de bergen komt de groep onervaren wandelaars terecht in uiterst onherbergzame
omstandigheden, in sneeuw en stormen. De extreme omstandigheden van de wandeltocht dwingen de jongeren om na te denken over hun eigen leven: ’s avonds, in de berghut, delen ze hun intiemste bekommernissen.
Diep in de Amazone droomt de jonge Tielle van een leven ver weg van huis, net zoals haar zus, die jaren geleden de jungle achterliet. Voor Tielle – amper dertien, maar krachtig en vastberaden – staat die ontsnapping symbool voor een kans op een beter leven.
Naarmate ze ouder wordt beginnen de illusies waaraan ze zich vastklampt echter langzaam af te brokkelen en lijkt haar thuissituatie haar zelfs helemaal in de duisternis te storten.
Maar tijdens een stiekeme uitstap aan boord van een voorbijvarend vrachtschip krijgt
Tielle toch een glimp van de felbegeerde buitenwereld te zien – al brengt die ook gevaren met zich mee….
Tielle besluit alles op alles te zetten om de tradities die de vrouwen in haar gemeenschap onderdrukken en vernederen te breken.
‘MANAS’ is het uitstekende en indrukwekkende fictiedebuut van de Braziliaanse Marianne Brennand. die erin slaagde een in de kern hard en meedogenloos verhaal op een zachte, ontroerende en poëtische wijze tot leven te brengen.
Brennands talent werd meteen opgemerkt werd door de gebroeders Dardenne en haar Oscarwinnende landgenoot Walter Salles (‘The Motorcycle Diaries’), die zich mee Continue reading “MANAS (Marianna Brennand)” »
De visionaire architect László Toth verruilt het naoorlogse Europa voor Amerika om een nieuwe start te maken met zijn werk, zijn leven en het huwelijk met zijn vrouw Erzsébet, nadat de twee tijdens de oorlog door veranderende grenzen en regimes van elkaar gescheiden waren.
In afwachting van zijn echtgenote komt László alleen aan in een vreemd nieuw land, en vestigt zich in Pennsylvania, waar de rijke vooraanstaande industrieel Harrison Lee Van Buren zijn talent voor bouwen herkent.
Maar macht en een blijvende nalatenschap hebben een hoge prijs….
Een fantastische, epische biopic van Brady Corbet (die maar liefst zeven jaar aan de film werkte), met een even fantastische en epische vertolking van Adrien Brody als de visionaire architect.
THE BRUTALIST Regie: Brady Corbet USA 2025, 215 min.
Filmhuis Mechelen vertoonde deze film op: - MAANDAG 9 JUNI 2025 om 19u00 - DINSDAG 10 JUNI 2025 om 19u00
Bekijk hier de recensie van Mark Kermode: ‘A genuinely heartfelt and really well crafted film that managed to be full of ideas. I really liked it.’
Dirk Wauters is een veelzijdig man: sculpteur, drummer, schrijver, filmer, tekenaar.
Al die activiteiten doet hij niet in het wilde weg: al dertig jaar lang maakt hij elke dag een foto, een film, een tekening, een tekst en een muzikale improvisatie die zijn humeur van de dag reflecteert, waarna hij op bijna wetenschappelijke wijze alles bijhoudt in een soort dossiers over zijn creaties.
Zijn appartement barst inmiddels uit zijn voegen met een bijna maniakaal bijgehouden en netjes chronologisch geklasseerd archief van zijn leven en werken, dat meer dan 10.500
opnames, ontelbare fotomontages, dossiermappen en schriftjes die alleen hij nog kan ontcijferen bevat.
Elke vijftien maanden fotografeert hij zichzelf ‘dood’, ergens in zijn appartement, en in zijn tuin creëert hij een denkbeeldig kerkhof, omdat hij – net zoals de mummies in hun sarcofagen – begraven wil worden tussen de objecten die zijn leven gedefinieerd hebben.
Dirk heeft een wereld gecreëerd waarvan hij de enige inwoner is. Een oord waar hij koning van is, én gevangene. Een huis waarin hij tegelijk én meester én slaaf is.