HOLLYWOOD AAN DE SCHELDE (Robbe De Hert)

Hollywoord_Aan_de_schelde
Twintig jaar (!) heeft het geduurd, en er was een crowdfundingactie nodig om het budget rond te krijgen, maar nu is-ie eindelijk klaar: ‘Hollywood aan de Schelde’, de langverwachte documentaire van Robbe De Hert over de geschiedenis de Vlaamse film.

Uit meer dan 200 uur interviews, unieke archiefbeelden en tal van filmfragmenten distilleerde De Hert een filmtrip die tientallen jaren – grote én kleine – Vlaamse filmhistorie bestrijkt.

Van de Antwerpse volksfilms van Edith Kiel uit de jaren stillekens tot ‘Girl’ van Lukas Dhondt, en van Bobbejaan Schoepen, Henri Storck en André Delvaux  

tot Adil el Arbi en Bilall Fallah, allemaal komen ze aan bod in de vele boeiende verhalen en straffe anekdotes waarmee de film volgepropt zit..

Robbe zelf heeft maar één goede raad: ni twááifele, schát, koome kaaike!
Continue reading “HOLLYWOOD AAN DE SCHELDE (Robbe De Hert)” »

Art & Film: DE CONFRONTATIE – TWEE JAAR AAN DE ATELIERS (Ditteke Mensink)

ateliersw138b3e

Op zaterdag 2 februari 2019 organiseren de Academie, de Beiaardschool en het Conservatorium weer hun Dag van het Kunstonderwijs.

Van 10 tot 17u kan je in het Cultuurcentrum, het Conservatorium en de Academie terecht voor workshops, een instrumentenmarkt, demolessen dans, theatervoorstellingen, concerten en open ateliers.

Aansluitend op die dag vertoont het Filmhuis om 18u00 ‘De Confrontatie – twee jaar aan De Ateliers’, een fascinerende documentaire van Ditteke Mensink over het Amsterdamse kunstenaarsinsitituut De Ateliers, dé broedplaats voor jonge toptalenten in de beeldende kunst.

Twee jaar lang krijgen tien jonge, getalenteerde kunstenaars er de gelegenheid om in een eigen atelier te werken, en iedere dinsdag bespreken ze het geleverde werk met Continue reading “Art & Film: DE CONFRONTATIE – TWEE JAAR AAN DE ATELIERS (Ditteke Mensink)” »

Art & Film: KUSAMA – INFINITY (Heather Lenz)

kusama-infinity-film-poster

89 is Yayoi Kusama nu, en wereldwijd misschien wel de meest populaire artieste: de afgelopen vijf jaar lokten haar tentoonstellingen maar liefst vijf miljoén bezoekers, allemaal verzot op haar wonderlijke Mirror Rooms, haar eindeloze stippen-, bolletjes- en pompoenvormige werken en haar bizarre installaties.

Maar Kusama’s weg naar dat succes en die erkenning was zéér lang en bijzonder hobbelig. De artieste uit Matsumoto begon al op zeer jonge leeftijd met het maken van kunst en poëzie, maar raakte al snel verveeld door de traditionele Japanse stijl.

Nog onder de indruk van de gruwel die ze tijdens de tweede wereldoorlog meemaakte, besloot ze een meer individueel pad te volgen, dat haar al snel in de richting van de toenmalige Europese en Amerikaanse avant-garde leidde.

In 1957 verhuisde ze naar de Verenigde Staten, waar ze met haar werk en haar spraakmakende – want vaak naakte – performances al snel uitgroeide tot logo_academie_1één van de cruciale invloeden op de nieuwe kunstenaarsscène. Zo maakten Andy Warhol en Claes Oldenburg
Continue reading “Art & Film: KUSAMA – INFINITY (Heather Lenz)” »

INCLUSIEF (Ellen Vermeulen)

inclusief

Met ‘Inclusief’ maakte de jonge Vlaamse cineaste Ellen Vermeulen een prachtige én hyperactuele documentaire over inclusief onderwijs (onderwijs waarbij kinderen met één of andere beperking les volgen in het “gewone” onderwijs).

Vermeulen neemt over het uiterst gevoelige onderwerp geen standpunt in, maar volgt gewoon enkele van die kinderen met een beperking in hun dagelijkse doen en laten op school: Sami, Irakli, Rosie, Jef en Nathan krijgen zo een stem in het debat dat meestal over hun hoofden heen wordt gevoerd.

‘Inclusief’ werd gedraaid op 16mm zwart-wit, wat deze subtiele, gevoelige documentaire een volstrekt unieke sfeer geeft.

De toon daarentegen is gelukkig dan weer niét zwart-wit, maar uitermate genuanceerd: van de (talrijke) moeilijkheden om dat inclusief onderwijs in praktijk te brengen wordt niet weggekeken, maar de evenzeer vaak prachtige resultaten tonen aan dat die
Continue reading “INCLUSIEF (Ellen Vermeulen)” »

Art & Film: THE END OF FEAR (Barbara Visser)

end_fear

In 1966 maakte Barnett Newman ‘Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue III’: een werk dat meteen van bij het begin heel wat emoties losmaakte bij het publiek, maar dat ook uitgroeide tot één van de belangrijkste abstracte werken uit de kunstgeschiedenis.

In 1986 wandelt een verwarde man de expositiezaal met het schilderij in het Stedelijk Museum in Amsterdam binnen, en gaat daar het monumentale werk met een stanleymes te lijf.

Maar misschien nog méér dan door deze (eerste) aanslag wordt de kunstwereld geschokt door de daaropvolgende ‘restauratie’ door Daniel Goldreyer: die vond er niet beter op dan het in reepjes gesneden meesterwerk

logo_academie_1te ‘herstellen’ door er met een roller een paar fikse lagen goedkope verf overheen te smeren, waardoor het originele werk Continue reading “Art & Film: THE END OF FEAR (Barbara Visser)” »

Maandag 26/11/2018: Mechelen Hiphopstad: SONITA + SILVANA + THUG LIFE

Mechelen_HiphopstadIn het kader van het festival Mechelen Hiphopstad presenteren we een avond met twee hiphopdocumentaires over enkele zéér Sterke Vrouwen.

Line-up:
Vertoning 18u30: SONITA + THUG LIFE
Vertoning 20u30: SILVANA

sonita18u30: SONITA
De jonge Afghaanse Sonita Alizadeh is voor haar familie als kindbruid 9.000 dollar waard. Zelf droomt ze – op de vlucht in een opvangtehuis in Teheran, Iran – van een carrière als rapster, wat niet zo simpel is in een land waar vrouwen niet mogen zingen.

Haar enige fans zijn dan ook de andere meisjes van het opvangtehuis, tot de Iraanse filmmaker Rokhsareh Ghaemmaghami een clipje maakt voor haar ‘Brides For Sale’, een nummer waarin ze haar woede en frustratie over gedwongen huwelijken uit.

Nadat het op YouTube is gepost, gaat het meteen viraal, en krijgt ze een aanbieding uit en een visum voor de Verenigde Staten, het land van haar voorbeelden Eminem, Rihanna en Michel Jackson.
‘Sonita’ is een ijzersterk portret van een uiterst moedige, getalenteerde jonge rapster en haar levensweg vol tegenslagen én successen.

Regie: Rokhsareh Ghaem Maghami

Iran 2016, 90 min.

thug_life_rooze
Plus de Mechelse kortfilm ‘THUG LIFE’
van Robbin Rooze!

silvana20u30: SILVANA
Silvana – dochter van een Litouwse moeder en een Syrische vader – arriveert op jonge leeftijd in Zweden.
In 2014 schiet de altijd uitgesproken, zelfbewuste, feministische en lesbische vrouw als een komeet naar de top van de Zweedse hiphopscène wanneer haar nummer ‘Imam’ van niks op één in de charts binnenkomt.

Wanneer ze een relatie begint met popster Beatrice Eli, wordt ze opeens ook nog eens een Bekende Zweedse en een rolmodel voor de homogemeenschap.
‘Silvana’ is een uiterst knappe documentaire over de achterkant van het succes, over seksuele verwarring, over identiteit én over de druk van het in de spotlights staan.

Regie: Mika Gustafson
, Olivia Kastebring & Christina Tsiobanelis
holebiZweden 2018, 90 min.

In het kader van het Holebifilmfestival

 

Art & Film: SHADOWMAN (Oren Jacoby)

Shadowman_beel

Aansluitend op ‘Exit Through The Gift Shop’ tonen we u ‘Shadowman’, een fascinerende documentaire over de man die in de seventies en eighties zowel met zijn werk, zijn stijl en zijn guerilla-tactieken de weg plaveide voor Banksy en een hele generatie street artists.

Na in verschillende steden aan de eastcoast furore te hebben gemaakt met zijn chalk outlines van moordscènes, belandt de Canadees Richard Hambleton in 1978 in New York.

Daar wordt het favoriete werkterrein van deze van oorsprong klassiek geschoolde artiest al gauw het (toen nog) uiterst gore en gevaarlijke Lower Manhattan, waar hij op muren en gevels mysterieuze, intrigerende en dreigende schaduwen tekent: Shadowman is geboren.

Mechelen_HiphopstadTot een doorbraak in de internationale kunstwereld komt het echter niet: terwijl jongere collega’s Keith Haring en Michel Basquiat met veel égards binnengehaald worden als The Next Big Thing, verzeilt pionier Shadowman compleet in de anonimiteit.

Ondertussen duwen een zware heroïne- en
Continue reading “Art & Film: SHADOWMAN (Oren Jacoby)” »

Art & Film: EXIT THROUGH THE GIFT SHOP (Banksy)

Als dezbanksy-street-art-exit-through-the-giftshop-i22525e film zichzelf niet vernietigt net voor aanvang van onze vertoning op 12 november, hebben we die dag een ware moderne classic voor u klaarstaan: ‘Exit Through The Gift Shop’, Banksys geweldige documentaire/mockumentary/prankumentary over de wereld van de street art.

Drijvende kracht achter ‘Exit’ is ene Thierry Guetta, een Fransman die in LA een zaak in tweedehandskleding uitbaat. Wanneer Guetta ontdekt dat zijn neef de man is die schuilgaat achter het street art-pseudoniem Invader, besluit hij diens werk te beginnen filmen.

De start van wat tot een documentaire over street art moet leiden, want Invader kan Guetta in contact brengen met de bekendste namen uit het milieu, allemaal (half) in de

illegaliteit en/of anonimiteit opererende artiesten en duistere Mechelen_Hiphopstadcollectieven als Monsieur André, Neck Face, Poster Boy, Zevs, Shepard Fairey

Het is die laatste die Guetta uiteindelijk in contact zal brengen met de hoofdvogel: de enigmatische grootmeester van de street art zelf, Banksy. Guetta wint diens vertrouwen en groeit uit tot Continue reading “Art & Film: EXIT THROUGH THE GIFT SHOP (Banksy)” »

Green Screen: ADEMLOOS (Daniel Lambo)

ademloos.20180703041753

Asbest: een product waarvan we vandaag allemaal de enorme gevaren en gruwelijke gevolgen kennen, maar dat tot niet zo héél lang geleden als een fantastisch en volkomen veilig bouwmateriaal werd gepromoot.

Het Belgisch centrum van de asbestproductie lag vlakbij Mechelen, bij Eternit in Kapelle-op-den-Bos. Het is in dat dorp dat filmmaker Daniël Lambo opgroeide: zijn vader was er (zoals zovele dorpsgenoten) arbeider en vakbondsman in de Eternitfabriek.

Wanneer in en om Kapelle de eersten van een lange rij asbestdoden beginnen te vallen,

zijn er maar weinigen die het durven op te nemen tegen de machtige multinational, die voor welvaart en werkgelegenheid in de streek zorgt. Ook Daniëls vader niet…
vaf_logo
Het zet hem aan tot zijn eigen filmische zoektocht: een onderzoek dat hem naar India leidt, en meer bepaald naar het dorp Kymore, waar een dochterbedrijf van Eternit tot recent op massale schaal asbest Continue reading “Green Screen: ADEMLOOS (Daniel Lambo)” »

JE N’AIME PLUS LA MER (Idriss Gabel)

je-naime-plus-la-mer

Hoe zien je toekomstdromen eruit als je als piepjonge vluchteling uit een platgebombardeerde stad in Syrië op de Waalse boerenbuiten ergens in de Condroz bent beland, waar je ouders eindeloos lang op allerlei papieren zitten te wachten?

In Natoye, een onooglijk boerendorpje ergens tussen Namen en Ciney, zitten in een opvangcentrum van het Rode Kruis kinderen van over de hele wereld: de ene is uit Afghanistan gevlucht, anderen komen uit Syrie, Eritrea, Irak en tal van andere plaatsen waar oorlog, geweld of extreme armoede een normaal leven onmogelijk maakten.

Regisseur Idriss Gabel verbleef een jaar lang in het centrum, slaagde erin het vertrouwen van de kinderen te winnen en registreerde hun verhalen, hun verdriet, hun hoop en hun dromen.

Rode-Kruis-45
Bijna allemaal zijn ze aan de ergste gruwelen ontsnapt: sommigen van hen verloren tijdens de tocht naasten in de Middellandse Zee of bij de oversteek van de bergen, anderen ontsnapten ternauwernood aan bommen of slavernijnetwerken.
Continue reading “JE N’AIME PLUS LA MER (Idriss Gabel)” »